Posts tonen met het label art. Alle posts tonen
Posts tonen met het label art. Alle posts tonen

dinsdag 18 december 2018

SCHOONHEID

Beauty = Function, Sagmeister & Walsch, biennale Venetië 2018



Ik hoef je niet te vertellen dat ik hou van schoonheid.
Het is zowat de basis van deze blog, ontroerd worden door schoonheid.
Maar je mag het niet te luid zeggen, hoor.
Schoonheid is taboe in de kunst en architectuur sinds de modernisten vonden dat “form follows function”.
Maar terug van weggeweest. (***hoera***)
Op de architectuurbiennale van Venetië was er één installatie die mijn hart deed zingen en die ik bleef onthouden.  Ik zocht tevergeefs naar het filmpje online, omdat ik het zo graag nog eens wou zien én horen.  Een klein stukje vind je hier
Beauty = Function van Sagmeister & Walsch in het Oostenrijkse paviljoen resoneerde.
Omwille van de schoonheid ervan - voor alle zintuigen.
En omwille van de boodschap - die ik al lang zo aanvoel, maar nu heel mooi geformuleerd hoorde:

"Throughout most of the 20th and the 21st century, beauty in art, architecture & design had a bad reputation. In the 20th century conceptual functionalism went to such extremes that architects and designers wound up designing everything with a psychotic sameness that ironically failed to do the one thing it promised: to function. Using examples from architecture, urban planning, product design and graphics: the show demonstrates how beautiful things are not only more enjoyable, but work much better. Form does not just follow function, but in many cases it is the function."
“We waren zo bezig met functionaliteit, dat we uit het oog verloren voor wie we aan het ontwerpen waren: mensen”,  stelt Sagmeister in Desk Magazine: “De mens zoekt verbinding met de wereld via emoties.  Design zonder schoonheid mist emotie.  We kunnen ons er niet mee vereenzelvigen.  We kunnen er niet gelukkig in zijn.”

Het duurde tijdens mijn studies architectuur een tijdje om te ondervinden dat het onzin is, dat vorm zomaar volgt uit functie: je kunt iets functioneel ontwerpen (zo start ik altijd), maar dan moet je er toch nog een vorm aan geven.  En dat komt niet gewoon vanzelf.  De modernisten waren zelf heel formalistisch eigenlijk: white walls, fenêtres-en-longeurs,...

Bovenstaande heeft ervoor gezorgd dat veel mensen niet houden van het "moderne", en dan hun heil zoeken in nep, reproducties van vervlogen tijden.  Can't blame them.  
We worden blij van diversiteit in vorm en kleur en textuur, niet van functionele eenheidsworst.  In een stad als Venetië is het niet moeilijk dit in te zien.  Venetië is terug naar de stad van de toekomst: autoloos + de natuur erdoorheen vertakt + gevuld met schoonheid.














vrijdag 21 augustus 2015

JONGENS, MEISJES, AAN DE KANT, DAAR KOMT...

EEN KARTONNEN OLIFANT!!!

Foto van Nituniyo via designboom








Is ie niet (oli)fantatisch?

Voor het jaarlijkse Fallas Festival in Valencia, maakte studio Nituniyo  ("nietjijnietik") deze leuke olifant in kartonnen rollen.  Ze kozen voor een dier, omdat het de kinderen uitnodigt om hun werk aan te raken en ermee te spelen.  In tegenstelling tot veel kunstwerken die afgezet zijn met hekwerk, is het bij hun werk net wel de bedoeling om er dicht bij te komen.

Foto van Nituniyo via designboom


Mensen mochten hun wensen op gekleurd papier schrijven en in de kartonnen rollen steken.
Met al die kleurtjes werd de sculptuur steeds vrolijker.

Foto van Nituniyo via designboom

Foto van Nituniyo via designboom



Op het einde van het festival werd de sculptuur in brand gestoken.
Dat is de traditie blijkbaar, maar toch wel een ietsje minder milieuvriendelijke afloop voor dit goedbedoelde ontwerp.



dinsdag 10 maart 2015

READING BETWEEN THE LINES







Om het vorige bouwverlof goed in te zetten, gingen we met ons bureau op uitstap.
Ik heb het wel degelijk over het bouwverlof in juli, al doen de foto's anders vermoeden.
Naar Borgloon, de zogenaamde pit-route met kunst in openlucht, georganiseerd door Z33.
Vooral om "Reading between the lines" van ontwerpersduo Gijs Van Vaerenbergh te bezoeken.

Eindelijk, want ik wilde ze al lang zien, dat schreef ik hier al, maar het kwam er maar niet van.
Framework is ondertussen al lang weer afgebroken, maar het kerkje gelukkig niet.
Hoewel ook bedoeld als tijdelijk.
Ik kan me niet voorstellen dat ze het ooit afbreken.
Er komen verdorie bussen Chinezen naartoe.
En het is werkelijk waar prachtig.  Veel mooier nog in het echt, dan op de foto's.
Omdat het steeds verandert.
Van ver zie je enkel wat lijnen en pixels.



Je kijkt erdoor en ziet: de echte kerktoren van het dorpje erachter.



Hoe dichterbij, hoe massiever het wordt.






























Dat is voor mij architectuur: je kan dat niet vatten in mooie beeldjes op blogs of in tijdschriften.
En dat geldt zeker en vast voor Vlaamse architectuur.  Geen spektakel en grootse, speciale vormen, maar ruimte, die je moet beleven.



Ga beleven!

Ook de rest van de route is de moeite, en gewoon al het landschap.  Het lijkt zo on-Vlaams.
Ik zou zelf nog eens terug moeten gaan, want we hebben niet eens de hele Z33 route kunnen doen.
Schuldige daarvoor: restaurant Zoethout, waar we een hele namiddag verwend werden met het ene oogstrelende lekkers na het andere.  Een feest voor àlle zintuigen.  Een aanrader!





vrijdag 6 maart 2015

STADSLAMPENKAP



Foto Patrick Mevel via Urdesignmag.com






































Ziet dit er nu niet geweldig gezellig uit?
De stad als je living.  Je zou er zo een boekje bij willen lezen.

Deze lichtinstallatie siert de straten van Québec en werd bedacht door Lightemotion. 
Zij wilden de warmte en het levendige gemeenschapsgevoel van de buurt Cartier Avenue vertalen in hun installatie. Dus kozen ze voor lampenkappen waarop enkele werken uit het Musée National des beaux-arts du Québec tentoongesteld worden.

De tentoonstelling is tijdelijk, maar de installatie leent zich ertoe om ook andere beelden tentoon te stellen of concertposters of...., dus zal allicht het straatbeeld blijven sieren.


Zie, zoiets helpt in mijn ogen om de (donkere) winter wat draaglijker te maken.

Gelukkig worden de dagen al langer en is het nog maar even volhouden voor de lente er weer is.


Foto Patrick Mevel via Urdesignmag.com

Foto Patrick Mevel via Urdesignmag.com

woensdag 5 februari 2014

SCULPTUREN LI HONGBO

afbeelding Klein Sun gallery

























afbeelding Klein Sun gallery



























Als u deze ziet, denkt u net als ik allicht: "ach,
weer zo'n stom gipsen beeld van een oud-Grieks of Romeins hoofd."

Maar dan bent u mis in dit geval.
Ga maar gauw kijken!

donderdag 19 december 2013

DOORKIJKILLUSIE

Stel je even voor: na een lange, stoffige trip door California kom je aan in een uithoek van Joshua Tree.  Als je hier de deur van je auto opendoet, en je ervaart de stilte van de woestijn, dan besef je voor het eerst dat je in een totaal andere plek bent aangekomen, dan waar je vandaan komt.

Het zijn de woorden van Phillip K Smith III, die op deze plek een kunstinstallatie maakte door op een 70 jaar oud stalletje, spiegelstrepen te bevestigen.  Hierdoor krijg je de illusie door het huisje te kunnen kijken.  De wanden lijken te verdwijnen in het woestijnlandschap.

Ik vind het geweldig dat je met zo'n relatief eenvoudige ingreep inderdaad een heel speciaal effect kan bekomen.  Zijn opzet lijkt me geslaagd.






Foto's door Steve King via dezeen.com








donderdag 28 november 2013

WISH













Zijn er woorden nodig, de foto's spreken voor zich?

WISH is het recente publieke kunstproject van de Cubaans-Amerikaanse artiest Jorge Rodriguez-Gerada.  Het toont het portret van een anoniem meisje uit Belfast, zo groot dat het enkel zichtbaar is vanop de hoogste punten in de stad of vanuit een vliegtuig.

Het project werd "getekend" met de hulp van vrijwilligers die wekenlang met aarde, zand en stenen (geen milieu-impact) in de weer waren.  Nadat de kunstenaar een jaar lang bezig was om met GPS-technologie 30.000 houten stokjes in de grond te steken om de tekening uit te zetten.  Volgens Rodriguez-Gerada vormt het werken op dergelijke grote schaal een persoonlijke uitdaging, maar ook een manier om aandacht te vragen voor belangrijke sociale problemen.

Het lachende gezicht drukt hoop voor de toekomst uit, maar vraagt ook om vrede en misschien een beetje hulp van bovenaf...


maandag 4 november 2013

WAT VROLIJK GEEL? JA, GRAAG

VANDAAG kan wel wat licht en kleur gebruiken.





Alle foto's van (fos)




































Hoe groot zou je glimlach zijn als je dit passeert op straat?

Lichtinstallatie door (FOS)


donderdag 24 oktober 2013

ALS DE BLAADJES VAN DE BOMEN VALLEN

dan kan je ermee aan de slag!

Ik heb zelf gewoon wat prachtig rode blaadjes in een vaas gelegd, maar Ker­stin Hiester­mann, beter bekend als “Kheisti”, maakt er prachtige tekeningen mee en post ze op Instagram.





Voor meer van dit leuks, klik hier, waar je haar werk kan kopen, of op Instagram natuurlijk.

woensdag 5 juni 2013

SPRING BREEZE

Ooooooh, zie en ontdek de mooie, kleurrijke, lichte, luchtige, papieren (!!!) kunstinstallaties van Yuko Tadaka Keller, met zooooo toepasselijke namen als "spring breeze" en "between the air".





Yuko knipt kleine driehoekige stukjes calqueerpapier, die voor haar een molecule van water of lucht symboliseren.  Ze vindt inspiratie in het pointillisme wanneer ze haar papieren installaties creëert.



Tijdens haar studies specialiseerde ze zich in weven van tapijten, maar later begon ze papier te gebruiken voor haar werk.  Eerst het traditionele Japanse washi papier, maar dat was niet transparant genoeg.  Na wat zoekwerk kwam ze uit bij calqueerpapier.
Dit papier kan zowel transparant als opaak zijn.
Ze vergelijkt het met de huid, een membraan tussen droom en realiteit.

En na een tijdje wilde ze met het papier installaties maken in de ruimte, in plaats van een vlak om aan de muur te hangen.


Foto's via Upon A Fold


Verbluffend.



Noot:  Ik moet constateren dat er steeds vaker Japanse artiesten verschijnen op deze blog.  Ik zal Emmanuelle Moureaux moeten gaan geloven dat de Japanners volop gaan voor KLEUR!

dinsdag 26 maart 2013

REFLECTIE

Ja, ik wil lente.
Nee, de sneeuw is niet meer leuk.

Hetzelfde gevoel als iedereen...
Waar blijven de bloesems en kleurenpracht?
Maar laten we toch ook de schoonheid van de sneeuw niet vergeten.
En u opbeuren met de schoonheid van deze kleurrijke installatie in de sneeuw:



Kunstenaar  Toshihiko Shibuya kleurt de sneeuw door gebruik te maken van reflectie.
Verborgen tinten komen te voorschijn door gebruik te maken van natuurlijke verschijnselen.
Subtiel en subliem.

Foto's via aestheticsofjoy.com